章末演習(ワンコーラスの設計図)
曲構成章のまとめとして、章末演習に取り組みましょう。まずクイズで 知識 を確認し、 次に「作ってみる課題」で、ワンコーラス分の構成を 設計図 として書く 制作 を 確認します。土台はこれまでと同じ共通題材 C メジャー / 90 BPM です。
知識を確かめる:クイズ
この章で学んだ、セクションと役割・セクションの対比(音域・密度・コード・ダイナミクス)・ 盛り上がりの設計・設計図の書式についての理解を確認します。各問に答えると、その場で 正誤と解説が表示されます。
作ってみる:ワンコーラスの設計図を書く
ここからが制作の課題です。これまでに学んだことを使って、ワンコーラス分 (Aメロ → Bメロ → サビ) の構成を 設計図 として書き出してみましょう。前章の チェックリストに沿って、次の空欄のひな形を 紙やテキスト・表計算ソフトに写して 埋めてください。
曲全体の設定(空欄ひな形)
| 項目 | あなたの設計 |
|---|---|
| キー | (例:C メジャー) |
| テンポ | (例:90 BPM) |
| 全体の小節数 | (各セクションの合計) |
各セクションの中身(空欄ひな形)
| セクション | 長さ | コード進行 | 主旋律メモ | 役割メモ |
|---|---|---|---|---|
| Aメロ | (例:4小節) | (音域・密度の方針) | (例:静かに語り出す) | |
| Bメロ | (例:4小節) | (音域・密度の方針) | (例:盛り上げる橋渡し) | |
| サビ | (例:4小節) | (音域・密度の方針) | (例:最も主張する山) |
書くときのポイントは、この章で学んだとおりです。
- キー・テンポは共通題材(C メジャー / 90 BPM) をそのまま使ってかまいません。
- Aメロ → Bメロ → サビと進むにつれ、音域・密度・コードの動き を強める方向に 設計し、サビを頂点にする。
- 各セクションの長さの合計が、全体の小節数と一致 しているか検算する。
- 役割メモを縦に読んで、低 → 中 → 高の盛り上がり になっているか確かめる。
書き終えたら、前章の 設計図チェックリスト で、すべての項目が埋まっているかを 確認してください。
設計のヒント:サビ進行を聴いてみる
設計図のサビ欄を考えるとき、定番のサビ進行が実際どんな響きかを耳で確かめておくと イメージがわきます。下の課題では、オリジナルの サビ進行 I–V–vi–IV(C–G–Am–F) を 模範例として聴き比べられます。
上の ChordPlayer は、模範例として聴ける サビ進行 I–V–vi–IV です。ExerciseBlock の 「模範解答」を再生しても同じサビ進行を聴けます。明快に解決する響きを、自分の サビ設計の基準にしてください。
まとめ
クイズでセクションと役割・対比と盛り上げ・設計図の書式の理解を確認し、「作ってみる 課題」でワンコーラス分(Aメロ→Bメロ→サビ)の構成を設計図として書き出しました。 空欄ひな形とチェックリストに沿って項目を埋め、役割メモを縦に読んで低→中→高の 盛り上がりになっているかを確かめます。サビ進行 I–V–vi–IV を模範例として聴き、 自分のサビ設計の基準にしました。模範はあくまで一例で、盛り上がりが頂点に向かって いれば設計の形は自由です。これで、メロディ断片を「曲」として並べる設計の基礎が 整いました。次章以降では、こうして設計した曲を、既存曲の分析や仕上げへとつなげていきます。